音乐家 艾略特·史密斯（Elliott Smith） 在他短暂的一生中（他于2003年去世，享年34岁）以及死后，他在电影界都做出了许多传奇性的贡献。可以说，他是这一代人中最伟大的歌手和作曲家。在电影中，史密斯也许是最著名的，因为他在古斯·范·桑特（Gus Van Sant） 善意狩猎 1997年，即奥斯卡提名的《悲惨小姐》。那首歌在经常被引用的“不得不看一个女孩”的场景中播放。尽管史密斯（Smith）输给了席琳·迪翁（CélineDion）（他曾经给他留下深刻印象），但“我的心会继续前进”在奥斯卡金像奖颁奖典礼上，《悲惨小姐》和 善意狩猎 一夜之间将他从独立音乐人带到了成功与超级明星之间的平地。
内布拉斯加出生于得克萨斯州的波特兰运输的幽灵优美的轨道也出现在其他几部著名的电影和电视节目中，包括许多不可磨灭的场景。他空洞而低语的声音，永远渴望着一种不同的现实，仍然是电影中的主要内容。如果范·桑特（Van Sant）在越野旅行中听不完音乐，并被迫听着废弃的配乐， 为...而死 ，也许史密斯的才华不会暴露给大众。而且他并不是那种能够承受名气压力的人。他曾经有足够的魔鬼。但是，对于像史密斯这样有才华的人来说，成名是不可避免的。 las，这是我们作为歌迷和仰慕者与艺术家之间的微妙且几乎自私的关系。他们创造。我们消费，消费，消费。如果他们的艺术被认为是主流，我们将变得更加虚幻。有时，它可以摧毁一个人。有时，它可以激发他们最危险的诱惑。有时，它可以唤醒他们最险恶的恶魔。
但是，除了通过他的许多其他歌迷，史密斯的音乐还通过多种流派的电影风格得以延续。他的声音中有些难以形容的尖叫声是“原声带”。人们可以想象电影或电视中的假想场景，序列或蒙太奇中的每一个史密斯专辑上的几乎所有曲目。也许是因为他辛苦有条不紊地演奏乐器（史密斯坚持演奏专辑中的每种乐器），无与伦比的手指挑剔，或是他对禁忌而热门话题的生动诗意轶事。无论他的永恒魅力是什么，在过去的二十年里，他一直是好莱坞音乐监督者们一直关注的话题。因此，为庆祝一个沉默寡言的电影天才，让我们看一下史密斯在电影和电视中的一些令人难忘的用法。
除了“悲惨小姐”之外，史密斯和范桑特还使用“ No Name＃3”（最初在1994年出现在Roman Candle中），“ Angeles”，“ Say Yes”和两个版本的“ Between the Bars”，其中一首是丹尼·埃尔夫曼（Danny Elfman）的管弦乐队为史密斯的人声提供后盾（后三首歌本来是在1997年的《或者/或者》中首映的）， 善意狩猎 。尽管史密斯的瘾是相对可以控制的（在整个职业生涯中波澜起伏），但范·桑特还是导演，能够从音乐家身上挖掘出最丰富的原创，合作歌曲。
主流电影的下一个值得关注的特征是，披头士乐队（Beatles）的《因为》（Because）的史密斯（Smith）的B面封面饰演了 美国丽人 在1999年，人们发现披头士乐队的声音在史密斯的唱片中崭露头角。他对著名的英国摇滚乐队的热爱始于他小时候第一次听《白色专辑》的时候。 Smith从技术角度上不一定因演唱而出名，Smith完美地模仿了歌曲中的四个人声部分，调和了无伴奏合唱，展现了他令人印象深刻的音域。他单调的声音传达与编剧艾伦·鲍尔（Alan Ball）和导演萨姆·门德斯（Sam Mendes）面无表情的黑色郊区讽刺剧完美搭配。
在米洛·文蒂米利亚（Milo Ventimiglia）继续为之伤心之前 这就是我们 ，以及克里斯·埃文斯（Chris Evans）成为 美国队长 ，他们一起出演了福克斯电视连续剧 异性 在2000年。虽然只持续了一个赛季，但马克·西尔弗斯坦（Marc Silverstein）和艾比·科恩（Abby Kohn）的（ 我觉得很漂亮 ）戏剧性地为2000年代其他主流节目铺平了道路，使独立艺术家可以在自己的配乐中放映。此外，在第二集中，电视观众以适当的方式向史密斯介绍了史密斯，其中飞行员表示“ Say Yes”，第二集则出现了“ The Biggest Lie”（最初出现在1995年他的第一张同名专辑中）。 异性 是...的前身 一树山 ， O.C.s 和 绯闻女孩 ，所有这些节目均以史密斯（Smith）的表演为特色，并带有独立的流行音乐。
为了纪念爱德华·诺顿（Edward Norton）出色的导演特质， 无母布鲁克林 于2019年发布，与史密斯·诺顿的联系使我们回到了19年前的诺顿导演处女作中， 坚持信念 是在2000年。在鲍莉（布莱恩·乔治）告诉布莱恩神父（诺顿）的一幕中，“愿那些爱我们的人，爱我们。对于那些不爱我们的人，愿上帝保佑他们。如果他不能转动他们的心，可以转动他们的脚踝，以便我们可以通过他们的行认识他们。这是陪伴布赖恩神父和宝莉（Paulie）对话的合适之路，因为场景和歌曲都探索了单相思的哲学影响
里奇（卢克威尔逊）自杀企图中的剧作“干草针”（最初出现在史密斯的同名专辑中）。 皇家Tenenbaums 2001年。这很容易成为过去30年电影中最具标志性的场景之一，里奇低声说：“我明天要自杀”，像史密斯一样脆弱，迪伦·蒂琴诺（Dylan Tichenor）像定格动画一样进行编辑，以及史密斯的预感背景音。回顾过去，这一景象令人回想起2003年史密斯（Smith）逝世时的现实生活，尽管人们认为这是自杀身亡，但尸检报告并未确定死因。可悲的是，史密斯在 皇家Tenenbaums 的后期制作。韦斯·安德森（Wes Anderson）和史密斯（Smith）设想了甲壳虫乐队封面的配乐，但当时很难从剩下的三个甲壳虫那里获得版权，这是一个艰巨的障碍。尽管如此，史密斯还是录制了令人印象深刻的《嘿裘德》封面，以防万一。 “他真的很挣扎，”安德森（Anderson）音乐主管Randall Poster经常告诉 秃 。与Van Sant和Mike Mills（Thumbsucker）精打细算的合作相反，他的工作质量并不一致。
乔治克鲁尼，兄弟，你的头发在哪里
B面的专辑《 Going Nowhere》（大概于2007年在《新月》上映）在 爱丽莎 在2002年。这是另一部以自杀为主题的电影，它还为观众提供了菲利普·西摩·霍夫曼（Philip Seymour Hoffman）希望他安息的最佳表演之一。为了传达威尔逊（霍夫曼（Hoffman）扮演史密斯的替身）的情绪状态下降，史密斯在蒙太奇期间播放的曲目。 “无处可去”是一首关于无法忘记过去，被困在有毒的礼物中，无法看透未来的歌曲。蒙太奇剪辑结束时，威尔逊终于打开了妻子的自杀信以将其关闭。由于主题的敏感性和蒙太奇的黑暗喜剧性质，如果 爱丽莎 在史密斯死后被释放。
观众可以在被低估的地方找到“天使”的另一种高雅用法 邻家女孩 ，2004年发行，这次是纯粹的喜剧效果。这首歌的播放顺序是电影的主角马修·基德曼（马修·基德曼（Emile Hirsch）），回想起自己被大学录取，同时盯着一个谦虚的女孩弯腰。
在史密斯完成Mills的比分之前 图钉 2005年，他去世，延长了生产时间。最初计划包含史密斯的所有原创曲目和封面曲目， 图钉 那将是史密斯最重要的电影合作。蒂姆·德劳特（Tim DeLaughter）和多音狂欢（The Polyphonic Spree）改写了配乐，但史密斯的《让我们迷路》（最初出现在他的最后一部作品中，于2004年从山丘的地下室死后发行）中，以及凯蒂·史蒂文斯（Cat Stevens）的《麻烦》和《大Star的《十三岁》仍然在原声带中上演。 Mills和音乐主管Brian Reitzell对“十三”的使用尤其有效。米尔斯告诉 滚石 在谈到史密斯的贡献和逝世时，““五天前我见过他，他为我们完成了《麻烦》的封面。这是他必须做的最后一件事。真可悲……他是我的伟大英雄。”具有讽刺意味的是，史密斯在去世时是干净的，据说在情感上处于积极的位置。
可以说是最有影响力的青少年电视连续剧 绯闻女孩 在2000年代， 该o.c。 偷走了许多年轻观众的心。在2005年的第2季中，第7集和第10集分别收录了史密斯的《从地下室上的山》中的两首歌，分别收录了该系列的配乐“暮光之城”和“漂亮（丑陋）”。甚至肥皂剧也为史密斯的奇异声音找到了空间。他是一种多功能的乐器。肥皂不是要说的 该o.c。 不是一个可靠的节目。抽空休息。我是超级粉丝，在这里。
范桑特（Van Sant）为 偏执公园 2007年，他加入了史密斯（Smith）的“白夫人爱你更多”（最初出现在他的同名专辑中），以强调他对青少年滑冰文化的光明面和黑暗面以及青年焦虑，孤立，叛逆和自我支配的主题的探索。破坏。后一首歌播放的是令人讨厌的滑板蒙太奇，它的静音表现赞扬了范·桑特（Van Sant）的静音视觉上味，这首歌很容易应用于现代郊区流离失所的青少年的情感，消费和欲望。
史密斯（Smith）死后发行的另一首B面专辑“ Whatever（C中的民间歌曲）”（出自专辑“ New Moon”）在2007年的一集中得到了体现。 该o.c。 的主题随播节目， 绯闻女孩 。 Serena（布雷克·莱弗利（Blake Lively））告诉丹（Penn Badgley），没人能像她那样看待她，这是一个老套但令人感动的场面。这个场景是一个很好的例子，说明了史密斯的声音如何既可以有效地用于浪漫爱情，又可以有效地用于情节戏剧。
在2009年的一集中 丑女贝蒂 ，另一张遗忘的B面歌曲《雪中的天使》（同样来自史密斯的专辑《新月》）在伊格纳西奥（Tony Plana）的医院蒙太奇剪辑中播放。电影制片人开始从史密斯的主流目录中冒险。歌词中写着“你不知道我爱你吗？有时候我觉得自己只是冷的静物/只有冰冷的静物/落在这里躺在你身旁，”这句话翻译成对伊格纳西奥的柏拉图式情书。表示他对贝蒂（美国·费雷拉）的重要性。
在 在空中 ，《雪中的天使》（Angel in the Snow）在2009年播放了忧郁的乔治·克鲁尼（George Clooney）剪辑画面，目的是向观众传达在漫长的职业生涯中天空所作的牺牲。同样，史密斯的声音与孤独和孤独的主题和谐地结合在一起使用。作家兼导演詹森·瑞特曼（Jason Reitman）可能以及任何人都曾说过史密斯（Smith）对电影声音的天分。 “艾略特·史密斯（Elliott Smith）的声音是为电影配乐而创作的一种乐器，”雷特曼（Reitman）在 监护人 片。 “他像轻弹的吉他一样唱歌。他的歌词不会打断屏幕上的对话，而是充当下划线。他们在不中断屏幕对话的情况下增加了体重和情感。”也许这就是为什么电影制作者如此频繁地回收他的声音，使其具有可塑性。千变万化。公开解释。
在2009年的一集中 私人执业 ，这部大型单曲的六年分拆系列 实习医生格蕾 ，这一次是在蒙太奇上再次使用“天使”，在那张蒙太奇中，纳奥米（Audra McDonald）透露了接受报价的消息，艾迪生（凯特·沃尔什（Kate Walsh））要求戴尔（克里斯·洛厄尔）交付摩根（Amanda Detner）的孩子。在所有“天使”用途中，这仍然是最弱的。但是，这是十二年后的遗嘱 善意狩猎 的发行，以提高这首歌在电影和电视中的影响力。
史密斯（Smith）的热门单曲“我曾经认识的某人”（最初出现在2000年的专辑“图8”中）在2012年一集的最后一幕和完结片中播放 真血 同名。它标志着明星史蒂芬·莫耶（Stephen Moyer）的导演处女作，而史密斯（Smith）的足迹始于会议结束时，从新的吸血鬼等级开始直到学分结束。
在俗气但迷人的2013年电影中， 陷在爱情 ，路易斯（Logan Lerman），一个被史密斯（Smith）代理人效忠的流浪者，在萨曼莎（莉莉·柯林斯（Salytha）（莉莉·柯林斯）（Lily Collins））一起上车时扮演“酒吧之间”。路易（Louis）是一个口齿不清，反社会的年轻人，他试图在不说话的情况下，以更深沉的，与生俱来的，有节奏的方式与另一个人建立联系。因此，他通过音乐来做到这一点。 “酒吧之间”的意思是接受一个完整的人，以及随之而来的积极和消极-路易斯和萨曼莎之间关系的快照以及这部电影的主题。
现在，在一个受欢迎的节目中，一个超现实的场景表达了史密斯的天才。 里克和莫蒂 ，确切地说。该节目在2015年的第二季播放了“酒吧之间”的摘录。这首歌被用作“击败” Tiny Rick的情节装置。当Morty按住Tiny Rick并在“酒吧之间”扮演他时，Summer恳求他，“听听，Tiny Rick。听听艾略特·史密斯（Elliott Smith）。感受一下他的感受。”听完后，变态的里克回答说：“哦，天哪。生活是什么？这么有才华的人怎么会这么年轻死呢？”他继续了解生活的脆弱性和死亡的必然性，这是史密斯音乐中经常出现的主题。这是对一代人艺术家的致敬，它是对 里克和莫蒂 较年轻的观众，在同理心上的一堂简短课上，提醒观众要努力理解挣扎的思想的重要性，提醒我们自己的死亡，以及系列创作者Dan Harmon和Justin Roiland毫不歉意地宣布自己对史密斯的热爱。
黑暗的宇宙还在发生吗
在2016年的一集中 黑名单 ，“酒吧之间”播放，而蒙太奇在蒙太奇期间通过Red（James Spader）揭示了该节目整体弧线的一系列重要启示。我不会破坏剧情，但是这是范·桑特（Van Sant） 善意狩猎 。
在第2季中 13个理由 于2017年播出，克莱（Dylan Minnette）在淋浴时哭泣，原因是汉娜（凯瑟琳·兰福德（Hatherh（Katherine Langford））在史密斯的《十三》）的封面上遭受了毁灭性的打击。从汉娜（Hannah）自杀以来，这是克莱（Clay）释放自己被灌输的情感的那一刻。克莱，一个笨拙，安静的流放者，可能是史密斯的另一个替补。音乐主管西蒙·肯特（Season Kent）解释了史密斯（Smith）为什么吸引青少年，尤其是男孩：“这首歌说明了一切，”肯特（Kent）说道 粘贴杂志 。 “它 是 现场的那首歌。埃利奥特·史密斯（Elliott Smith）仍然和很多人说话，尤其是青少年。我也想对男孩们……我们所有的编辑，都是男人，都被这首歌深深吸引了。我认为他只是以一种真实的方式对青春期说话。”在整个史密斯唱片中始终探索该节目的抑郁和自杀主题是没有害处的。
机器人先生 在2017年的一个场景中使用了“一切都不对我有什么”（最初出现在专辑图8中），其中达琳（Carly Chaikin）将一张旧照片退还给了艾略特（Rami Malek）的公寓。像许多史密斯的曲目一样，史密斯的声音与抒情的对比常常吸引人，史密斯会演奏欢乐的和弦和旋律，同时又能使沉重的心灵表达令人心碎的令人不安的令人讨厌的歌词。这一集是关于达琳的处理和放任过去的内容。刚刚承认谋杀，了解安吉拉（Portia Doubleday）的令人不安的真相，并试图与她的兄弟和好，史密斯重复的歌词，“一切对我来说都没有任何意义，”反映了达琳的情绪状态不稳定。
“瑞安·墨菲（Ryan Murphy）的 政客 再次使用“酒吧之间”，在2019年的第一季中，每个人都知道佩顿（本·普拉特）知道Infinity（佐伊·达奇）在竞选期间没有癌症，从而导致他输球总统和他进入哈佛的门票。如前所述，“酒吧之间”是关于接受一个人的缺点以及他们更讨人喜欢的特质。这一刻迫使佩顿面对他内心的魔鬼，而他的社区却排斥了他。佩顿总统的竞选活动不得不摆出坚忍的立场，当这些破坏性信息向公众发布时，佩顿的痛苦被最亲近他的人吸收，这些人分享了佩顿行动的后果。这种动感让人想起了这首歌的歌词，“您以前去过的人/不再想要周围的人/推挤而不会屈从于您的意志/我会让他们保持静止。”史密斯音乐中的另一种鲜明对比是，某人无畏地宣称自己将使所爱的人痛苦，恐惧并为自己挣扎，这是一种特别有力而温柔的东西。
电影中还介绍了史密斯的足迹 制造商 和 飓风街 在1997年， 反托拉斯 和 南兰德 在2001年， 机不可失，时不再来 （ 机不可失，时不再来 ）在2003年， 奥地利方法 在2006年， 乔治·鲁尔 和 勇往直前 在2007年， 美国派礼物：爱的书 在2009年，以及 爱，罗茜 在2014年， 威士忌探戈狐步舞 在2016年，电视节目 一树山 在2003年和2006年， 感冒案 在2005年， 犯罪现场调查：纽约 ， 犯罪心理 ， 和 Ha Shminiya 在2006年， 英雄 在2007年， 生活 在2008， 皮肤 在2008年，以及 鲜肉 在2011年。
所有这些用途都增加了电影和电视中角色弧的某些阐释方面的深度，尤其是对于孤独，冲突，折磨，忧郁，沮丧或厌世的角色，或深情的场面。但是，有时，史密斯的一首歌可能会突出爱情，诚实，同情心，渴望幸福或美好回忆的令人心动的场面。通常，如上所述，他的歌曲通过将音乐声与歌词中的主题元素进行对比，同时传达了他对人性的独特诠释的两面，与史密斯作为人的二重性平行。
上瘾，抑郁，焦虑，自杀，死亡，家庭功能障碍，失眠，心碎，孤独，爱情，陪伴，生活，享受我们常认为理所当然的瞬间。这些都是常见的主题，听众会发现隐藏在埃利奥特·史密斯（Elliott Smith）歌曲的表面之下。强烈，诚实，真实和广泛的电影制作人不仅继续发现这些主题容易相关，因此更容易为广大观众所接受，而且还找到了使Smith的可塑性音乐变型以适应其特定音调的新方法。正如瑞特曼（Reitman）所说，史密斯的声音是它自己的乐器，音符可以用多种方式来解释。从这个意义上讲，除了史密斯的大量唱片，在可预见的将来，观众将不会在电影和电视中听到史密斯的音乐。无论如何，史密斯通过他贡献的许多令人难忘的场景以及忠实的支持者随着每一个新的音轨功能的发展而发展壮大，他加入了永生音乐神的行列，并在我们的记忆中永远存在。
